Mes: abril 2013

#Singeroftheweek Bat For Lashes, Experimental y Synthpop en una misma persona

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¿Qué nos trae por aquí a Natasha Khan, también conocida como Bat For Lashes? Un motivo parecido (por no decir el mismo) que a Passion Pit, la actuación que tuvo lugar en la segunda semana del Coachella de este año (la cual dejaré al final de la entrada).

Esta chica de 33 años comenzó su carrera musical el 11 de septiembre de 2006, con el lanzamiento de su primer álbum Fur and Gold, del que podemos destacar canciones como Horse and I, Prescilla, o el que fue su primer sencillo: The Wizard. Comenzó en la discográfica Echo para, más tarde, firmar para la grande Parlophone, propiedad de EMI (que en estos momentos, ha sido fusionada a Universal).

A continuación, en 2009, lanzaba su segundo LP, Two Suns, en el que se transformaba en su alter ego Pearl (Aquí os dejo un enlace a la descripción del álbum donde explica esto).

Llegamos a 2012 y nos presento su tercer álbum, The Haunted Man, de lo mejor que ha hecho hasta la fecha, para mi gusto. Mezcla las experiencias de los anteriores álbumes, la esencia de Experimental en su Two Suns y el Synthpop de Fur And Gold pero es capaz de crear una balada a piano preciosa, Laura, que es eso, simplemente ella con la voz cantante y un piano que la acompaña que es complementado por cuerda a lo largo de la canción.

Bat For Lashes, o Natasha Khan, está comenzando a abrirse más y más hueco en el mundo musical, y con The Haunted Man ha conseguido llegar a más público todavía. Esperemos que con algún futuro trabajo musical consiga abrirse paso del todo y que todo el mundo cante las letras de canciones como Laura:

You say, that they’ve all left you behind

Your heart broke when the party died

Drop your arms around me and softly say

Can we dance upon the tables again…

 

#Singeroftheweek Florence & the Machine, Pop Barroco a los 26 años

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¿Qué nos trae por aquí a la joven Florence Wlech junto a su banda con la que forma Florence & the Machine? Bien, no se trata de un nuevo álbum, de hecho, en una entrevista comentó que quería dedicar el 2013 a descansar su voz; pero la inglesa no se puede estar quieta y como prueba de ello, Over The Love, canción que forma parte de la banda sonora original de El Gran Gatsby, película en la que participa Leonardo Di Caprio como protagonista, y que cuenta con otros grandes artistas que le dan música al largometraje, como Beyoncé Lana del Reycon Young and Beautiful, también excelente corte.

Pero volvamos a centrarnos en la inglesa, su álbum debut, Lungs, le supuso el salto al estrellato con canciones como Dog Days Are Over, que fue usada en un anuncio de Apple como comenté aquíBetween Two LungsCosmic Love o Rabbit Heart. Después, ante el éxito ocasionado, reedito su álbum como Between Two Lungs, que incluía un segundo CD en el que encontramos Heavy In Your Arms, que fue usada en una película de la saga Crepúsculo, además de actuaciones en vivo del iTunes Festival.

Después, en 2011, lanzó su segundo LP, Ceremonials, del que se hizo una edición deluxe con tres temas nuevos, unos cuantos demos y alguna actuación en vivo. Si su primer Long Play se caracterizaba por poder encontrarte desde el tipo de indie que caracteriza a Florence and the Machine como pasar a escuchar guitarras eléctricas (Kiss With a Fist y, en menor medida, You’ve Got The Love), su segundo álbum se caracteriza por una mayor cohesión de sus temas, con melodía suaves en crescendo, sin grandes sobresaltos, la percusión y los teclados que los caracterizan y la potentísima voz de Florence amenizando nuestros oídos cuando la escuchamos.

Sin lugar a dudas, ansiamos un nuevo álbum, una evolución de su Ceremonials, pero a su vez algo sorprendente, como el contraste entre sus dos primeros álbumes; que no nos traicione y se vaya por las ramas de lo comercial (aunque nada más comprobar su carrera musical vemos que se pasa cada vez al lado menos comercial, más auténtico), y esperamos que con su colaboración en El Gran Gatsby se anime a volver al estudio de grabación lo antes posible.

Televisión como medio de publicidad de artista

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¿Quién no ha estado viendo la televisión, o en la radio, y se ha preguntado cómo se llamara la canción que está sonando, o que directamente usa el Shazam u otros medios para averiguarlo?
Probablemente todos, y esto es así. Las campañas de publicidad procuran usar canciones que llamen la atención y gusten para, automáticamente, cuando la escuches, te acuerdes de X producto de Y marca. Gran estrategia comecial, sí. Es un claro ejemplo de la canción de la colonia L’Elixir, de Nina Ricci, que es una versión especial de la canción Sunday Girl, de Blondie, pero cantada por una joven de 24 años, Florrie, que a partir de entonces, el hecho de aparecer en el anuncio ha hecho que su fama aumentara y que, por lo menos yo y otros tantos curiosos, nos interesemos por ella.
Aunque no solo ha ocurrido con ella. ¿Recordáis los anuncios de Estrella Damm, que en versión extendida eran de 3 minutos largos y de fondo tenía una canción indie bastante animada? Podemos destacar al grupo sueco Billie The Vision and The Dancers con su Summercat, The Triangles con Applejack. Pero esperad, que aún sacamos más. Apple también ha aportado su granito de arena a bandas que comenzaban a ser conocidas, pero les dio el empujón final para que lo fuesen aún más. Ejemplos como Florence and the Machine, Fun., o Imagine Dragons.
A esto le podríamos sumar la seria Glee, donde interpretan canciones conocidas, y que hace que aumente la fama de estos artistas.
En resumidas cuentas, la televisión, en concreto, su publicidad, es una gran plataforma para que cantantes poco conocidos vayan adquiriendo notoriedad.

#Singeroftheweek Passion Pit, sintetizadores y moduladores Indie Pop

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¿Qué nos trae a esta banda indie pop/electropop/synthpop por aquí? Bueno, además de que su último disco Gossamer (2012) aún sigue dando juego, y es que hace nada sacaron el vídeo de su single Carried Away , extraído de este álbum, es que hace unos pocos días, concretamente el 12 de Abril, tuvieron un gran concierto en el Coachella de este año (junto a otros como Blur , Of Monsters and Men o Franz Ferdinand , aunque quería destacar a esta banda, porque a pesar de tener dos álbumes en mercado (Manners (2009) y su EP Chunk Of Change (2008)), no ha tenido demasiada repercusión en el continente Europeo (a exclusión de Inglaterra, donde el Indie y la música alternativa, a diferencia de España, donde esto no ocurre). En su tierra natal, Estados Unidos (concretamente esta banda es de Cambridge, Massachusetts) Passion Pit ha conseguido cosechar varios éxitos desde su temprano Chunk Of Change (el cual las canciones que lo componen fueron escritos por el cantante para su novia en San Valentín) hasta su último Gossamer. La banda de Michael Angelakos tiene canciones muy buenas como Sleepyhead, The Reeling, Little Secrets, o Take A Walk
, su éxito más reciente y el cual dejo aquí a continuación.
Si nos centramos en las características generales de su sonido, se puede resumir en sintetizadores, percusiones pegadizas y una gran destreza vocal de Angelakos (a pesar de que pueda parecer de que su voz ha sido muy modulada, en los directos los hace estupendamente).
Este es un tipo de bandas que llegará un momento que alguna de sus canciones se escuche en un anuncio de televisión, o sea cantada en Glee, para que todo el mundo se fije en ellos (ya pasó con Imagine Dragonsy su It’s Time como con Fun y su We Are Young).

#Singeroftheweek Carla Bruni

¿Qué nos trae hoy por aquí a la ex-primera dama de la República Francesa, mujer del ex-presidente de la república francesa?

Pues bien, el título lo dice, se ha ganado la sección de #singeroftheweek con su nuevo disco Little French Songs, en el que canta en los tres idiomas que sabe (inglés, francés e italiano) y con el acento de una nativa francesa (sólo lo puedo afirmar en las partes en inglés).

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La portada recuerda vagamente a su primer trabajo, Quelqu’un M’a Dit, lanzado allá por el 2003, en el la canción que le dio nombre a aquel disco le supuso un reconomiento en el panorama musical. A éste le siguió No Promises (2007) y Comme Si De Rien N’Était (2008), para llegar, finalmente a este esperado Little French Songs.

Aquí, mantiene el estilo de sus trabajos anteriores con ella a la guitarra, algunas canciones de tono triste que dejan paso a otras más alegres. Como Chez Keith Et Anita, primer single extraído de su último álbum, que contiene una guitarra que recuerda vagamente a las canciones Pop/RnB de principios de este siglo, y da a la canción un ritmo bastante animado.

A continuación os dejo algunos vídeos de canciones extraídas de su Little French Songs:

 

“Blind”, segundo single de “Exile”, por el dúo británico Hurts


El día pasado subía el dúo de Synthpop a su cuenta de YouTube el vídeo del que es su segundo single de su tan esperado álbum Exile.
La canción posee una base que sería propia de una canción R&B pero que el dúo le ha añadido un toque personal muy interesante con una letra muy contundente.

#Singeroftheweek Bastille

 

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Bastille (estilizado BΔSTILLE, 
que es más guay) es un grupo de Indie Rock, Synthpop de Londres.

Espera, ¿Bastille no era el día de la Bastilla, o la prisión de París? El nombre de la banda viene del cumpleaños de Dan Smith, cantante, que coincide con aquel día.

Tienen una carrera musical recién empezada que comenzó con su single Flaws en Junio de 2010 (con cara B Icarus, ya que, lo lanzaron en un 7″, que también es más guay), seguido del EP Laura Palmer,  ya por 2011.

Siguieron con el lanzamiento de singles hasta que finalmente lanzaron el 4 de Marzo de 2013 su álbum debut, Bad Blood (precedido por el single Pompeii).

Bastille es un grupo que a pesar de su corta trayectoria musical, ya está empezando a asomar la cabeza por el mundillo y ya se está forjando un nombre en la industria. ¿Un fenómeno algo como Imagine Dragons? Tiene sus similitudes, sí.

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